Il premiato spettacolo d’opera viaggerà negli Stati Uniti a partire da settembre.
La performance vincitrice del Leone d’Oro della Lituania alla Biennale di Venezia del 2019, che ha tracciato linee sinuose attorno al padiglione, sta facendo un tour mondiale. Si veda qui ArtNet.
Sun & Sea (Marina) , una struggente esibizione dal vivo che vede cantanti lirici e volontari cantare canzoni che parlano del nostro delicato rapporto con il pianeta, si recherà negli Stati Uniti dopo la sua proiezione a Berlino questo fine settimana .
La performance sarà presentata in anteprima alla Brooklyn Academy of Music dal 15 al 26 settembre. (I biglietti saranno in vendita il 27 luglio.) Dopo la sua corsa a New York, la produzione sarà in tournée all’Arcadia Exhibitions di Philadelphia, al Momentary a Bentonville, in Arkansas, e al Museum of Contemporary Art, Los Angeles, secondo ARTnews. (Le date oltre New York devono ancora essere confermate.)
La collaborazione tra Rugilė Barzdžiukaitė, Vaiva Grainytė e Lina Lapelytėm, ha colpito il pubblico mentre guardava giù da un balcone per guardare gli artisti sdraiarsi su una spiaggia di sabbia artificiale, cuocere con luci finte e cantare armonie sulle loro esistenze mondane, che la curatrice del padiglione Lucia Pietroiusti ha descritto come “canzoni di preoccupazione e di noia, canti di quasi nulla”.
Solo lentamente la realtà del cambiamento climatico si fa strada per lo spettatore, quando una madre benestante si vanta di aver visto il “bianchezza pallida e sbiancata” della Grande Barriera Corallina e un giovane si lamenta che non ha nevicato a Natale, e invece “si sentiva come se fosse Pasqua”.
È probabile che la performance risuoni ancora di più dopo la pandemia, un periodo in cui le nostre ansie per le calamità naturali hanno raggiunto il culmine e le performance immersive erano impossibili da mettere in scena.
Il capitolo di Berlino, che si terrà il 17 e il 18 luglio in una piscina Bauhaus abbandonata fuori Berlino, è andato esaurito in due giorni. (I walk-in possono essere accomodati, dicono gli organizzatori, ma non ci sono garanzie.)
“Sono passati due anni di lavoro, e dopo quattro rinvii, è completamente surreale che finalmente accada”, ha detto Helen Turner, la direttrice di E-Werk Luckenwalde, che sta organizzando l’evento. “ Il pezzo è potente, specialmente nella location che abbiamo, una piscina abbandonata, che parla di catastrofe ecologica e di crescenti sentimenti di fragilità e vulnerabilità. “
Sebbene normalmente 5.000 persone avrebbero potuto partecipare, le restrizioni sul distanziamento sociale limiteranno quel numero a 1.500. Le mascherine devono essere indossate in loco.
La performance è adatta alla location dell’E-Werk, un centro artistico che funge anche da centrale elettrica, alimentando sia l’area circostante che i propri progetti artistici.
Ma anche con l’energia pulita, la produzione è… piuttosto la produzione. Per soli due giorni, secondo Turner, decollare è costato € 130.000 (circa $ 153.500) e ha coinvolto 60 artisti e operatori culturali (per non parlare di tonnellate di sabbia, che sono state trasportate nelle vicinanze). Gli organizzatori a Venezia hanno stimato che la versione originale costava 3 dollari al minuto per la messa in scena.