La casa parigina ha curato una mostra di 180 oggetti risalenti alla sua fondazione.
Da quando la Louis Vuitton è stata fondata nel 1854, la casa con sede a Parigi ha supportato immancabilmente la comunità artistica globale, collaborando con artisti affermati ed emergenti per produrre disegni magistrali per i loro vestiti, accessori e vetrine. Si veda qui ArtNet.
Il numero incredibile di artisti, architetti e designer che Louis Vuitton ha arruolato negli anni è sbalorditivo: Jeff Koons, Cindy Sherman, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, James Rosenquist, Richard Prince, Zaha Hadid, Frank Gehry e Rei Kawakubo. Ora, per la prima volta nella sua storia, Louis Vuitton ha organizzato una retrospettiva per mettere in evidenza le sue collaborazioni artistiche.
Appropriatamente intitolato “Louis Vuitton X“, in riferimento ai numerosi collaboratori i cui nomi sono apparsi accanto a quello del marchio, la mostra, che è stata inaugurata quest’estate, è attualmente in mostra durante il fine settimana su due piani di un iconico edificio di Beverly Hills su Rodeo Drive (che secondo quanto riferito è stato venduto a LVMH l’anno scorso per $ 245 milioni). La mostra è stata così ben frequentata da quando ha aperto che la casa francese ha prolungato la sua durata di un mese. (Si chiude il 10 novembre)
I 180 oggetti in mostra sono stati estratti dagli archivi della casa e si concludono con l’ultima collezione di borse ArtyCapucines, una serie ricorrente concepita come tela per artisti influenti del momento. Per la collezione più recente, la casa ha invitato Sam Falls, Urs Fischer, Nicholas Hlobo, Alex Israel, Tschabalala Self e Jonas Wood a dare il loro tocco unico alle borse, creando un raggruppamento divertente e vibrante di articoli che confondono le linee tra arte e alta moda.
Per la mostra, Louis Vuitton ha curato i pezzi in mostra con attenzione e cura a livello di museo. In ogni stanza, bauli di ordine speciale dei primi del 20 ° secolo, bottiglie di profumo Art Deco, vetrine appositamente commissionate, abiti di alta moda, sciarpe di seta e altro ancora illustrano la ricca storia dell’impegno del marchio con l’arte, nonché i suoi sforzi in corso guardare oltre le proprie mura per innovare e condurre conversazioni culturali.
![An-exterior-shot-of-the-Louis-Vuitton-X-building-on-Rodeo-Drive.-Photo-courtesy-Louis-Vuitton.-819x1024](https://bebeez.it/files/2019/11/An-exterior-shot-of-the-Louis-Vuitton-X-building-on-Rodeo-Drive.-Photo-courtesy-Louis-Vuitton.-819x1024.jpg)
Forse la galleria più avvincente, e quella più direttamente collegata alla storia dell’arte, è la sala “Art on Silk”, uno spazio dedicato alla serie “Textile” di Louis Vuitton, che iniziò alla fine degli anni ’80 quando gli artisti furono invitati a utilizzare le sciarpe di seta come nuovo mezzo su cui produrre arte. La consegna iniziale includeva sciarpe trasformate da famosi artisti, designer e architetti come Sol LeWitt e Arata Isozaki.
Oltre 20 anni dopo, la casa di moda ha chiesto agli artisti di strada di tutto il mondo di dare vita al loro lavoro sullo stesso materiale. Ora presentato insieme, la serie di sciarpe riempie una stanza, riflettendo le differenze e gli elementi comuni tra diversi periodi di tempo, sfondi, campi artistici e tecniche. La giustapposizione della materialità della sciarpa e l’atto di appropriarsene come una tela combina giustamente il desiderio di Louis Vuitton di contrastare l’eredità con la modernità. Alla storia di tali collaborazioni si aggiunge l’ultima serie del marchio, guidata da Alex Israel e Jonas Wood.
La relazione di Wood con Louis Vuitton è andata oltre un solo progetto. “Non ho mai realizzato un oggetto oltre una stampa e un libro prima, quindi è stato davvero bello fare qualcosa in tre dimensioni, prendere uno schema e dargli consistenza e lavorare con materiali diversi come la pelle e il filo”, dice Wood a Artnet Notizie della sua borsa ArtyCapucine.
![La creazione di “Art on Silk” di Sandro Chia. Foto per gentile concessione di Louis Vuitton.](https://bebeez.it/files/2019/11/La-creazione-di-“Art-on-Silk”-di-Sandro-Chia.-Foto-per-gentile-concessione-di-Louis-Vuitton..jpg)
L’esperienza di Art on Silk ha offerto un’altra opportunità per esplorare la sua pratica. “La mia idea era quella di mescolare le cose che mi piacciono con il logo Louis Vuitton”, condivide Wood. Per diverse iterazioni delle sue sciarpe, Wood ha modellato il logo della casa sulle sue inconfondibili immagini da basket arancione e un oggetto in ceramica di sua moglie, l’artista Shio Kusaka.
Guardando al futuro, Louis Vuitton intende continuare a elevare la sua presenza con l’arte. A Londra, la casa ha recentemente riaperto il suo fiore all’occhiello in New Bond Street dopo un anno di lavori di ristrutturazione con una riprogettazione architettonica accattivante di Peter Marino. All’interno, la casa ha coperto le pareti e lo spazio del pavimento con l’arte di pesi massimi del settore come Sarah Crowner, Chris Martin, Donald Moffett, James Turrell e Josh Sperling, un’impresa culturale notevole che cerca di migliorare l’esperienza standard di mattoni e malta .
![Una sciarpa di seta con opere d'arte di Sol LeWitt. Foto per gentile concessione di Louis Vuitton.](https://bebeez.it/files/2019/11/Una-sciarpa-di-seta-con-opere-darte-di-Sol-LeWitt.-Foto-per-gentile-concessione-di-Louis-Vuitton..jpg)
E il 30 ottobre, Louis Vuitton ha aperto una nuova ammiraglia a Seoul, in Corea, progettata da Peter Marino e Frank Gehry. Situata nel quartiere alla moda di Gangnam, la struttura a più piani in vetro curvato – il primo edificio di Gehry in Corea, creato in omaggio alla famosa fortezza Hwaseong del XVIII secolo – ospita un’esposizione esclusiva di sculture di Giacometti per la stagione e una collezione permanente di opere di artisti tra cui Brendan Smith, Luigi Mainolfi e Marcello Lo Guidice