"Ma Ke" alla N3 Contemporary Art di Pechino

L’artista cinese Ma Ke (nato nel 1970) usa i suoi dipinti come uno spazio in cui comprimere la sua energia immaginativa.
Nel suo lavoro, i frammenti si accumulano l’uno sull’altro come una canzone con note a strati, creata posizionando il suono sul suono.
“Dipingo coprendo o, per essere più conciso, alterando le immagini precedenti. Accumulo energia rompendo costantemente le vecchie abitudini o sfidando il mio pensiero. Per me, il personaggio dell’artista si basa sull’energia che assicurano dal momento presente “, spiega.

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Nei suoi dipinti più recenti, attualmente in mostra in ” Ma Ke ” alla N3 Contemporary Art di Pechino, la sua materia rimane centrata – come è stato per molto tempo – sul corpo umano (anche se ci sono alcune scene di leoni e anche i cavalli).
Ritorna anche la figura del cavaliere, un’immagine perenne nella sua opera, camminando su tele senza orizzonte.
Si dice che il cavaliere faccia riferimento a una poesia del poeta della dinastia Tang Wei Zhuang, che recita: “Nel cielo più alto è appesa una luna nebulosa; in aria, il cavaliere vaga.”
Il cavaliere, nel contesto della poesia, è pensato per simboleggiare i funzionari che arrivano all’antica corte reale cinese.
Tuttavia, come sottolinea lo scrittore Jiang Shan nel catalogo della mostra , le immagini di Ma non sembrano mai fare riferimento a quel contesto storico specifico (o qualsiasi contesto storico, davvero).
“Sembra quindi che Ma, il pittore, incoraggi lo spettatore a considerare e interpretare liberamente, non solo le sue opere, ma anche la poesia, la storia e persino il più ampio background culturale in cui è stata prodotta la letteratura”, scrive Jiang Shan.
Questa idea può essere vista in tutta la mostra, in cui Ma reinventa liberamente i riferimenti storico-storici della storia dell’arte sia orientale che occidentale.
Il pensatore di Rodin è citato in diverse tele, ma schematicamente, nelle poche righe necessarie per trasmettere il riferimento.

Altre immagini raffigurano donne solitarie, quasi cubiste, che si pettinano. Queste opere ricordano la donna di Picasso che intreccia i suoi capelli , insieme alle prime xilografie giapponesi e alle rappresentazioni impressioniste della materia, e anche le opere di George Condo.
Nel mondo immaginativo di Ma, i simboli sono lasciati all’interpretazione dello spettatore.
Ad esempio, ha spesso ripetuto la figura di un uomo con un altoparlante, il che suggerisce lo sconvolgimento culturale a cui ha assistito nella Cina della sua giovinezza.
Quell’immagine riappare nelle sue tele più recenti, ma assume nuovi significati: a volte l’altoparlante sembra delimitare una brocca di vino dionisiaca. Mentre Jiang Shan scrive nel catalogo, oggi in Cina, l’altoparlante ricorda i furgoni del governo che hanno recentemente diffuso messaggi sul coronavirus nelle città di tutto il paese.
Ma ha detto che non si preoccupa tanto della corretta analisi formale dei suoi dipinti quanto della pratica che porta alla realizzazione delle opere. In questi nuovi lavori, continua a offrire agli spettatori uno spazio giocoso per proiettare le proprie narrazioni.